راز ماندگاري ترانه هاي قديم
گفتگو با امين الله رشيدي خواننده و آهنگساز قديمي كشور
نويسنده: هومن ظريف
امين الله رشيدي، خواننده و آهنگساز قديمي ايران، با حضور در روزنامه اطلاعات با يادآوري اجراي موسيقي در اين روزنامه در سال 1336 به پرسش هاي خبرنگار ما پاسخ گفت. او بعد از مدت ها دوري از صحنه موسيقي ايران، از سال 1378 تاكنون، 6 آلبوم از ترانه هاي پيشين خود را به جامعه فرهنگي عرضه كرده است. وضعيت موسيقي ديروز و امروز، تجليل از حبيب الله بديعي به مناسبت سالگرد درگذشت وي و اعلام آمادگي براي اجراي كنسرت از موضوعات مطرح شده با اين خواننده و آهنگساز قديمي است.
ترانه براساس شعرنو
نويسنده "كتاب عطر گيسو، خاطره ها و نغمه ها" با بيان اينكه درانتخاب شعرنو براي ساخت ترانه نياز به توجه بيشتري داريم گفت: "به نظر مي رسد كه براي استفاده از اشعار شاعران نوپرداز، بايد جان مايه و منتخبي از آثار ايشان را در نظر گرفت. برخي اوقات شاهد هستيم كه شعرهاي شاعران نوپرداز همانند سهراب سپهري و يا اخوان ثالث به تمامي خوانده مي شود كه در چنين شرايطي ترانه موفق نخواهد بود."
يادي از اخوان ثالث
وي گفت: "به طور مثال، من براي شعر زمستان اخوان ثالث، قطعه اي را آماده كردم كه توسط بانو پروين در سال هاي پيش از انقلاب "1348" اجرا و ضبط شد. و اميدوارم بعد از ششمين آلبوم ترانه هاي گذشته ام كه "بخت گمشده" نام دارد، بتوانم قطعه زمستان را خدمت علاقه مندان ارائه كنم."
رشيدي با اشاره به فعاليت هاي موسيقي راديو ايران در دهه 30 و 40، از آن دوران به عنوان سالمترين و پربارترين شرايط براي جامعه ترانه سرايان ياد كرد و گفت: "كساني همانند بيژن ترقي، پرويز وكيلي، ابوالقاسم حالت، نظام فاطمي، تورج نگهبان، نواب صفا و ايرج تيمورتاش و ديگران، براي آهنگسازان وقت، ترانه مي سرودند."
راز ماندگاري ترانه هاي قديمي
وي در ادامه تصريح كرد: آهنگسازي يعني اينكه آهنگساز، ملودي را در نظر بگيرد و بعد با تعامل با ترانه سرا، به ترانه اي موفق دست پيدا كنند. در واقع راز ماندگاري ترانه هاي 30 و 40 نيز در اين بود. آهنگساز آن زمان در هر ماه 2 ترانه و يا يك تصنيف به فراخور توانايي خود مي ساخت و اداره تبليغات راديو، به ترانه سرا بخشنامه مي كرد، تا شعري را براساس آهنگ با معرفي شاعر، ساخته شده بسازد. سپس خواننده با ترانه سرا در جلسات دوستانه و گرم، براي ساخت يك ترانه مشورت مي كردند و ترانه سرا به زمزمه آهنگساز گوش مي كرد. سرانجام، شاعر برحسب تأثيري كه از ملودي مي پذيرفت، ترانه اي مي سرود."
تجليل از خلاقيت جوانان
وي در ادامه افزود: "اين روزها ارتباط لازم بين سه ركن اصلي يك اثر با آهنگساز، خواننده و ترانه سرا وجود ندارد. اكثراً نه آهنگساز حضور خواننده را درك مي كند و نه خواننده ديگران را. با اين وضعيت تناسبي بين شعر و ترانه و آهنگ ايجاد نمي شود و نخواهد شد.
البته من منكر خلاقيت جوانان نيستم و چه بسا متوليان امر بايد استعدادها را كشف كنند و آهنگ ها را درخواست بكنند و جوان ها تشويق هم بشوند."
يادي از حبيب الله بديعي
رشيدي با اشاره به سالروز درگذشت هنرمند فقيد، حبيب الله بديعي،27 مهرماه، گفت: "سال ها با حبيب الله بديعي كار مي كردم. او گاهي رهبر اركستر و گاهي نوازنده بود. البته آن زمان، يك رهبر اركستر در نوازندگي هم چيره دست بود. بديعي، فردي بسيار ارزشمند، دوست داشتني، نجيب و اصيل بود. هرگاه در اركستري، ساز بدست مي گرفت، رنگ آميزي سازهاي آن اركستر دچار دگرگوني مي شد. كمتر نوازنده اي است كه بتواند در يك اركستر، حضور چنين تأثيرگذاري داشته باشد. در ترانه "ماه" كه آن را تا حدي كه توانستم، تنظيم اركستراسيون كرده ام، شما چنين تأثيري را شاهد هستيد. يك بخش از اين ترانه، قطعه اي براي تك نوازي ويلن است كه با شنيدن اين قطعه، به تيز چنگي و چيره دستي بديعي پي خواهيد برد.
كساني كه سالها با صداي آثار نوازندگاني چون مرحوم صبا، حسين ياحقي، بديعي، همايون خرم، عباس شاپوري و محمد ميرنقيبي آشنا هستند، مي دانند كه صداي ويلون معمولي با عالي چه تفاوتي دارد.
پيشنهاد به بهرام بيضايي و داود رشيدي
همچنين رشيدي با يادآوري ترانه "اشك" افزود: "جريان ساخت ترانه "اشك" داستاني دارد كه در اوج خوانندگي من در راديو اتفاق افتاد كه داستان آن را نوشتم و به داود رشيدي و بهرام بيضايي ارائه كردم و گفتم كه شايد بتوان از آن براي ساخت فيلم بهره برد. در چندين فسمت از ترانه "اشك"، مرحوم عباس شاپوري ويولن زده است. به گونه اي ايشان در ترانه "اشك" ويولن نواخته است كه گويي با حضور وي، ترانه دگرگون شده است. اين تأثيرگذاري به علت آن بود كه نوازندگان برجسته آن زمان، آهنگساز هم بودند."
رشيدي در ادامه درباره قابليت هاي ساز حبيب الله بديعي گفت: "بيشتر همكاري من با حبيب الله بديعي با اركستر 2 و 6 بود. اكثر ترانه هايي كه در آلبوم ها مي شنويد، توسط اين دو اركستر نواخته شده است. اما گاهي از قافله ياران جدا مي شدم و به علت انتقاداتي كه از راديو آن زمان داشتم و دارم(!) از اركسترهاي 2 و 6 جدا مي ماندم و با اركستر ديگري مجبور به ادامه كار مي شدم.
البته بايد گفت كه، وقتي به عنوان خواننده درباره استادي حرف مي زنم با نظر يك استاد نوازنده درباره يك همكار نوازنده اش فرق مي كند.
پرويز ياحقي از نوازندگان به نام كشور، سال گذشته در ماهنامه اي فرهنگي براي گراميداشت بديعي گفته است؛ مرحوم حبيب الله بديعي، اسطوره ويلون در اين كشور هستند. شايد لازم است يك قرن بگذرد تا همانند او كسي در اين عرصه حضور پيدا كند."
توقف موسيقي كشور
وي در بخش ديگري از سخنانش درباره روند تغيير نام دفتر موسيقي به دفتر شعر و موسيقي تصريح كرد: "مااز آقايان، عمل مي خواهيم. البته در ايران شعر و موسيقي، پيوند تنگاتگي دارند. ولي اين اسامي و عناوين با يكديگر منافاتي ندارد.خود مسئولان موسيقي كشور در جاهاي مختلفي اعتراف كرده اند كه موسيقي امروز، متوقف شده است. به راستي چه اتفاقي افتاده است؟
از يك طرف شاهد هستيم كه وزير فرهنگ و ارشاداسلامي مي گويد ؛ موسيقي صداي خداوند است و موسيقي در حكم آيات الهي است، كه البته تعابير به جا ونيكويي است و از اين بهتر نمي توان درباره شأن و جايگاه موسيقي سخن گفت. و از طرف ديگر در عمل مي بينيم كه دستگاه هاي مختلف، به موسيقي بهايي نمي دهند!
بارها، گفته ام كه آهنگسازي چيزي نيست كه هركسي ادعاي آن را بتواند داشته باشد. يكي از مسائل ريشه اي كه به موسيقي ضربه مي زند، همين شناختن جايگاه هنرمندان است. بايد از فرصت استفاده كنم و از برخي از جرايد و مطبوعات گله اي بكنم. برخي از روزنامه ها براي اينكه جايگاه نوازنده اي را بالا ببرند، واژه آهنگساز را نيز به نوازندگي او اضافه مي كنند!
اين كار درست نيست. در صد سال اخير، مگر چند آهنگساز بنام داشته ايم؟ بگذاريم، مردم براي شناخت آهنگسازان دچار اشتباه نشوند. به عقيده من، عارف قزويني اولين آهنگساز واقعي معاصر ما است.
انفعال جامعه موسيقي
رشيدي با انتقاد از انفعال جامعه موسيقي كشور گفت: "خانه موسيقي با بيش از هفت هزار عضو و ديگر نهادهاي فرهنگي كشور براي موسيقي ايران چه كرده اند؟
اثر وجودي اين اعضاي خانه موسيقي چيست؟
اين پرسش را مسئولان اين نهاد اينگونه جواب داده اند كه ما به دنبال بيمه كردن هنرمندان هستيم. البته بيمه، به جاي خود بسيار ضروري است ولي بحث بر سر راندمان و كيفيت هنر موسيقي كشور است."
ترانه هاي اجرا نشده
وي با بيان اينكه بيش از 30 اثر اجرا نشده دردست دارد گفت: "چندين آهنگ و ترانه آماده دارم كه هنوز روي صفحات كاغذ هستند. بارها درخواست كرده ام كه اركستري را به من بدهند و يا حداقل آهنگ ها را از من بگيرند ولي اتفاقي نيافتاده است. بگذريم كه اين حرف ها مثنوي هفتادمن كاغذ است."
صداوسيما و تشنگي جوانان
رشيدي با ابراز تعجب از روند پخش موسيقي از صداوسيما افزد: "من نمي توانم هيچ دليل منطقي اي براي توجيه عملكرد صداوسيما بيان كنم.
اگر ساز حرام است، صداي آن هم حرام است، چرا صداي ساز را تلويزيون پخش مي كند ولي نوازنده آن را نشان نمي دهد؟"
وي تأكيد كرد: سه سال پيش، آقاي علي معلم دامغاني، رئيس بخش موسيقي صداوسيما و شاعر ارزنده ايران، در جمع دانشجويان با اين پرسش مواجه شد كه؛ چرا ساز در تلويزيون نشان داده نمي شود؟ رئيس انجمن بخش موسيقي صداوسيما، متأسفانه پاسخ داد كه؛ اگر شما براي ساز دلتان تنگ شده من عكس آن را برايتان مي فرستم!
من هم به عنوان يك هنرمند و فردي مستقل و بدون وابستگي به هيچ نهادي، فريادم به جايي نمي رسد. اما اين مسأله بايد به صورت جدي، مطرح و روزي حل بشود."
دليل توقف موسيقي
رشيدي با برشمردن يكي از دلايل توقف موسيقي ايران تأكيد كرد: "يكي از دلايل توقف موسيقي، آهنگسازي براساس ديوان هاي شاعران بزرگ كشور است. به نظر من اين آهنگسازي نيست. اين ها كارهايي است در حد ضرب گيري هاي ساده، كه بدون ادعاي آهنگسازي برخي از افراد، اشعار كلاسيك را به صورت ضربي و في البداهه اجرا مي كنند. تقاضا دارم كه اين جريان براي مدتي متوقف شود تا معلوم شود كه آهنگساز واقعي كيست."
غتقدم رابطه برضابطه
اين خواننده با بيان اينكه تا وقتي كه رابطه برضابطه مقدم است وضعيت موسيقي سامان نمي پذيرد، اضافه كرد: "مدتي پيش براساس يكي از اشعار علي معلم دامغاني، آهنگي را ساختم. بعد متوجه شدم اركستر حاضر به اجراي آن نشده است! و مدتي بعد شنيدم كه همان آهنگ را با دستكاري اندكي به نام ديگران اجرا كردند! حال چه توقعي مي توان داشت؟
كامبيز روشن روان كه 27 سال، متصدي عرصه موسيقي و هنرمند مطرح هستند، در مصاحبه اي عنوان كرده اند كه؛ "ما در همان خانه نخست موسيقي، در حال درجا زدن هستيم." و از طرفي آقاي شهبازيان نيز بيان داشته اند؛ ما مردم را به شنيدن موسيقي بد عادت داده ايم. و از اين هم بدتر حتي كامبيز روشن روان در جايي عنوان كرده است كه؛ برخي از ترانه هايي كه از راديو پخش مي شود، نه مجوز ارشاد دارد و نه مجوز صداوسيما! پرسش من اينست كه پس پاسخگوي اين مسائل كيست؟! اين نوع موسيقي ها از كجا سرچشمه مي گيرد؟
علت موفقيت ترانه هاي قديمي
رشيدي افزود: "يكي از علل موفقيت ترانه هاي گذشته، اين بود كه هنرمندان قديم ما همانند استاد بنان با جلسه اي 25 تومان كه يكي از حداقل حقوق هاي آن زمان بود، شاهكار مي آفريدند. و من نيز هر جلسه 14 تومان مي گرفتم. اكنون چه شده است كه با دست مزدهاي ميليوني، وضعيت موسيقي بايد در اين حد باشد؟!
بي ترديد، شوق و حرارت و دلبستگي به هنر، باعث موفقيت در كار مي شود. متأسفانه موسيقي ما دچار مسائل پيچيده اي است كه نمي توان بيان كرد."
اميد اجراي ترانه
رشيدي با اظهار خرسندي از خلاقيت برخي از هنرمندان جوان اذعان كرد: "از هفتمين سالگرد خانه موسيقي، خواننده جواني به نام رجب زاده با همراهي اركستري به رهبري كيان نژاد، برنامه اي اجرا كرد، كه بسيار موفق و زيبا بود. درصدد هستم كه اگر بخواهم خواننده اي براي ترانه هايم انتخاب كنم، از امثال آقاي رجب زاده دعوت كنم."
+ نوشته شده توسط hooman zarif در سه شنبه بیست و سوم آبان 1385 و ساعت
12:26 |

